Um processo foi aberto contra Eric Clapton, afirmando que o guitarrista creditou o músico errado no seu álbum de 1992, “Unplugged”.
A música em questão é “Alberta” e na ocasião foi creditada a lenda do blues Huddie “Lead Belly” Ledbetter, como compositor original por trás da faixa.
Entretanto, no processo que corre na cidade de Nashville, os representantes do cantor Armenter “Bo Carter” Chatmon afirmam que Clapton creditou Ledbetter inapropriadamente e que a faixa, na verdade, é uma versão de “Corrine, Corrina” de Chatmon.
Como prova do erro de Eric Clapton, os representantes de Chatmon apresentaram o álbum ao vivo “Wynton Marsalis & Eric Clapton Play The Blues”, de 2011, que atribui “Corrine, Corrina” corretamente ao músico; já no “Unplugged”, a melodia da faixa foi substituída pelo título “Alberta”, música de Lead Belly.
Para complicar ainda mais o caso, Chatmon já apresentou “Corrine, Corrina” com a palavra “Alberta” no lugar de “Corrine” – e é essa versão de música que foi revisitada por Clapton em “Unplugged” e não a de Lead Belly.
O processo busca uma indenização de 5 milhões de dólares, que deverá ser paga por Eric Clapton, Warner Music Group, Rhino Music e o canal transmissor do “Unplugged”, a MTV e a Viacom.
Os representantes de Eric Clapton não quiserem comentar o caso.
Depois de “Hardwired” e “Moth Into Flame”, nessa segunda-feira de Halloween, o Metallica finalmente liberou a nova faixa “Atlas, Rise!”, que faz parte do novo álbum dos caras “Hardwired … to Self-Destruct”.
Junto com a música, a banda aproveitou para soltar um vídeos com imagens de bastidores da gravação da música, que foi feita no estúdio oficial de ensaio do grupo.
No clipe, James Hetfield, Lars Ulrich, Robert Trujillo e Kirk Hammett aparecem, entre cenas de trabalho sério, bem descontraídos, com direito a muito air drums e solos de guitarras.
Assista agora “Atlas, Rise!”:
O décimo álbum do Metallica, que sairá em edição dupla, chegará as lojas no dia 18 do próximo mês. O disco contabiliza mais de 77 minutos de música, com direito a um terceiro disco bônus com covers de Deep Purple e Iron Maiden, performances ao vivo e o single “Lords of Summer”, lançado durante o Black Friday de 2014.
“Hardwired … to Self-Destruct” servirá de sucessor para “Death Magnetic”, de 2008.
Kevin Parker está cheio de novidades e projetos futuros. Depois de colaborar com Lady Gaga em seu novo álbum, o líder do Tame Impala garante que novas parcerias estão a caminho.
Parker aparece nos créditos de “Perfect Illusion”, primeiro single do disco “Joanne”, lançado por Gaga no dia 21 desse mês. Sobre a colaboração com a cantora – e com o produtor Mark Ronson – ele disse:
“Mark me falou que iria trabalhar no álbum da Lady Gaga e me perguntou se eu gostaria de fazer parte. Então, obviamente eu quis! Foi bem ‘fora do meu campo’, mas porque era com Mark, eu não hesitei em mergulhar de cabeça. Não houve medo, eu sabia que o projeto estava em boas mãos com Mark. Então, tudo começou assim.”
“Tive sorte, pois não era um quarto cheio de gente, foi apenas Gaga e Mark. Agora, Gaga é a primeira pessoa com a qual já escrevi a letra de uma música. Estava quase perto do fim do dia, estávamos imersos naquilo, escrevendo Perfect Illusion, e de repente percebi que era a primeira vez. Gaga comentou que eu era uma pessoa fácil de trabalhar […] Essa foi a primeira vez que eu coloquei ideias para fora, sobre como escrever músicas e a primeira vez que tive uma conversa sobre versos ou linhas e rimas […] Normalmente tudo isso acontece dentro de minha cabeça. Foi estranho,” complementou.
Questionado sobre a possibilidade de novas colaborações no futuro, Kevin Parker garantiu que ouviremos novidades em breve:
“Definitivamente, há algumas outras coisas por vir… É assim que o mundo da música funciona, sabe? Então, outras coisas vão acontecer, mas acho que arruinaria tudo se mencionasse com quem,” completou.
O último álbum de Kevin Parker com o Tame Impala, “Currents”, foi lançado em julho do ano passado e uma de suas faixas, “‘New Person, Same Old Mistakes” ganhou o cover de outra pop star, Rihanna. Quem será a próxima?
O ex-guitarrista do My Chemical Romance anunciou detalhes da sua estreia como artista solo. Segundo o músico, o álbum “Remember The Laughter” será lançado dia 18 de novembro e foi descrito como uma “gravação um pouco conceitual”.
Em entrevista sobre o projeto, Ray explicou que o álbum foi escrito no decorrer dos últimos três anos e meio e que “parece mais uma caixinha de memórias”. “Tentei expressar lições que eu aprendi com meus parentes e explorei o que quero ensinar ao meu filho”, disse.
Confira abaixo o trailer do álbum e o lyric-video da música “Take The World”:
Este não é o primeiro projeto solo desde que a banda se desfez. O vocalista Gerard Way lançou seu primeiro disco em 2014 e Frank Iero liberou semana passada um álbum.
Formada em 2012, a banda REBOTTE, de São Paulo, desde de sua concepção procurou oferecer um diferencial em sua música.
Além de sua música pesadíssima, mesclando o passado mais tradicional, com a modernidade dos novos estilos dentro do Metal, a banda primou em seu primeiro EP, ‘Insurgência’, em construir letras com algo “a mais”, ofertar uma experiência única para seus ouvintes.
Em suas letras marcantes o REBOTTE procurou passar uma mensagem positiva em que, independentemente das mazelas da vida, temos que usá-las para continuar persistindo no que nos propusemos a fazer e criou uma espécie de “mantra” que podemos usar diariamente: “Viva. Sobreviva. Vença.”
Prova disso está também na resenha de Renato Sanson, editor do site Heavy and Hell, que declarou: “Mas acredite nada disso seria relevante sem o poder de sua parte lírica que trazem situações fortes da vida, e que para esse que vós escreveis serviu o chapéu cada letra escrita.” (leia: https://goo.gl/U6aGyg)
Lançado no início desse ano, ‘Insurgência’ foi gravado no Flight Studio e produzido por Rogério Oliveira. A capa ficou nas mãos do artista Hugo Silva (Abacrombie Ink).
A versão física do trabalho vem em digipack e pode ser comprado – assim como todo o material oficial do REBOTTE – pela sua loja virtual, visite:
O primeiro álbum do CREPTUM, ‘of lies, curses and blood’, lançado exatamente quinze anos após sua fundação, chegou cheio de expectativas e, pelas resenhas já publicadas, estas expectativas serão superadas!
Através do texto de Marcos Garcia, editor do site Metal Samsara, podemos – para quem ainda não ouviu – ter uma ideia de que temos mais uma grande obra do Metal Extremo nacional.
Em suas palavras, o editor declara que o grupo “chega ao ápice em seu primeiro disco” e que ‘of lies, curses and blood’ é o disco que “coloca o CREPTUM em um patamar alto dentro do cenário extremo nacional.”
“O CREPTUM colocou toda sua ousadia musical para fora em ‘of Lies, curses and blood’, criando músicas com arranjos muito bem pensados, excelente dinâmica entre instrumentos e vocais, e tudo com um alinhavo melodioso extremamente denso e melancólico, mas sem que a agressividade do grupo seja perdida.”
‘of lies, curses and blood’, lançado no Brasil pela Mutilation Records, foi gravado no estúdio Ponto Zero (Santo André/SP) e produzido por Eric Cavalcante (Deimous Nefus), também guitarrista da banda, já a capa ficou nas mãos do vocalista Raphael Grizilli (Tanatos). A masterização ficou sob responsabilidade do engenheiro Neto Grous, da Absolute Master.
Lembrando que o CREPTUM acaba de lançar o primeiro videoclipe retirado do trabalho. A música escolhida para mostrar um pouco do que o álbum guarda, foi a faixa de abertura ‘On The Pale Horse’. O vídeo foi dirigido e produzido por Tandi Verissimo (http://ift.tt/2cXaLBD). Assista:
Dia das Bruxas, não há uma data mais propícia para o lançamento do primeiro álbum completo de um dos nomes tradicionais do Metal Extremo de Recife, a banda ELIZABETHAN WALPURGA, formada pelos membros Leonardo “Mal’lak” Alcântara (vocal), Erick Lira (guitarra), Breno Lira (guitarra), Renato Matos (baixo) e Arthur Felipe Lira (bateria), que retornou às atividades este ano e tem deixado os fãs ansiosos pelo novo trabalho.
A espera acabou. Batizado de ‘Walpurgisnacht’, o primeiro full-lenght do grupo já está disponível para venda em seu Bandcamp oficial:
Para quem não conhece, o ELIZABETHAN WALPURGA foi formado em 1994 com a proposta de mesclar Heavy e Black Metal a outros elementos musicais. Em 2001 lança seu primeiro EP, ‘Desire’, alcançando notoriedade do público de metal no nordeste e fazendo alguns shows importantes no Recife, recebendo ótimas críticas e o título de “Dream Team” do Metal pernambucano. Agora o grupo está de volta após um hiato de mais de dez anos.
Mesmo sendo o primeiro álbum do AEON PRIME, ‘Future Into Dust’ vem sendo recebido com muito entusiasmo pelos fãs e pela mídia especializada, que vem tratando o grupo com uma das revelações deste ano.
O disco foi produzido, mixado e masterizado por ninguém menos que o renomado produtor Pedro Esteves (Liar Symphony) e contou com “coaching vocal” do vocalista Leandro Caçoilo (Seventh Seal, Pit Passarell). A arte da capa foi criada pelo artista Ed Anderson.
Todo o material oficial da banda está disponível em sua loja virtual. Envio para todo o Brasil: https://goo.gl/Udbjyl
Lembrando que o AEON PRIME estará de volta aos palcos em um show especial ao lado do Liar Symphony no dia 18 de novembro em Guarulhos, no Teatro Nelson Rodrigues, com entrada FRANCA! Mais detalhes em breve.
Durante todo o ano de 2016, os fãs do Arcade Fire esperam por notícias do quinto disco de estúdio da banda e finalmente neste último final de semana tiveram uma surpresa. Não é nenhuma notícia sobre lançamento (ainda!), mas já é alguma coisa.
Em Nova Orleans, nos Estados Unidos, para o Voodoo Music + Arts Experience, a banda estreou música nova em um show secreto realizado na noite do sábado (29) para 150 fãs. De acordo com a Billboard, os celulares de todos na plateia [devidamente caracterizada em celebração ao Halloween] foram confiscados. Segundo informações do The Times-Picayune, a nova música é “liderada por uma percussão pesada com toques de disco com foco em assuntos importantes”.
Já no setlist do show no Voodoo Music + Arts Experience, nada de novo. No entanto, quem esteve na plateia estará de certa forma no novo álbum do Arcade Fire. Will Butler cantou uma melodia e pediu que todos repetissem. Tudo foi gravado para uso no futuro. Assista ao trecho:
The sample Arcade Fire apparently plan to use on #AF5.
Desde seu primeiro lançamento, o EP ‘Conscience’, o sergipano [MAUA] entrou no radar dos fãs de Death/Thrash Metal recheado de Técnica. Agora com seu debut, o grupo prova que esse interesse é mais que merecido!
‘Unconscience’, lançado esse ano, leva o grupo a um novo patamar e vem sido celebrado por fãs e pela mídia especializada. O site Metal Samsara foi direto: “Um dos melhores discos nacionais do ano, sem sombra de dúvidas!”
Outro tradicional site a se render ao talento do [MAUA] foi o Arte Metal, que em seu editor Vitor Franceschini declarou que o álbum é “um dos melhores discos do ano, sem pestanejar.”
Muitos outros sites especializados também comentaram sobre ‘Uncosncience’:
“… um dos melhores álbuns nacionais de 2016” – A Música Continua a Mesma
“... me impressionei com tamanha brutalidade, nível, criatividade” – Arrepio Produções
“… esse excelente álbum traz a agressividade de um Tecnical Death” – Metal na Lata
“Que baita banda!” – Rebel Rock!
“…um álbum impactante” – Brasil Metal História
“...uma das melhores bandas do cenário underground” – Heavy and Hell
‘Unconscience’ ganhou recentemente, além da versão física em digipack, uma versão digital e está disponível em todas as principais empresas de música digital do mundo. Para ouvir ou mesmo adquirir sua cópia digital do álbum, basta ir para sua plataforma preferida e fazer uma busca, ou se preferir, siga um dos links abaixo:
No dia 31 de outubro é celebrado o Halloween ou o Dia das Bruxas no bom português. A gente sabe que a data não é tão comemorada no Brasil como no exterior, mas há quem goste da brincadeira de lidar com o sombrio e se fantasiar.
Na música temos diversos exemplos de músicas e bandas que bebem ou beliscaram desse mundo macabro. Então dá o play na nossa playlist especial e entre no clima (se você acessou o site via web dá o play abaixo. Via mobile, corra para o nosso perfil no Spotify aqui).
Muitas novidades nos últimos dias para os fãs do Sepultura. Além de liberar todos os detalhes do próximo disco, a banda também compartilhou um vídeo profissional da primeira apresentação ao vivo de uma nova música. “I Am The Enemy” foi apresentada aos fãs neste final de semana no Rock Concha, em Salvador, e faz parte do álbum “Machine Messiah”.
Assista o show completo no festival:
“Machine Messiah” chega às lojas no dia 13 de janeiro com 10 músicas na tracklist. “Gravamos entre Estocolmo e uma cidadezinha do interior chamada Örebro, onde fica a casa do produtor, Jens [Bogren]”, conta Kisser à Rolling Stone. “Ficamos bem isolados. Não tinha muito o que fazer a não ser pensar 24 horas por dia no novo disco”, comentou. “Ao contrário do último disco, procuramos trabalhar mais os detalhes”, pontua o guitarrista. “O Ross [Robinson], que produziu o The Mediator…, é um cara muito espiritual e orgânico, que não se importa tanto com alguns erros na hora da gravação, já o Jens é extremamente detalhista. A gente precisava dar essa diferença. Acho que a mudança foi bastante positiva e saudável, e deu a possibilidade de expandirmos nossos limites como banda.”
01. Machine Messiah
02. I Am The Enemy
03. Phantom Self
04. Alethea
05. Iceberg Dances
06. Sworn Oath
07. Resistant Parasites
08. Silent Violence
09. Vandals Nest
10. Cyber God
O site da revista Billboard liberou neste domingo (30) o Top 10 da parada de discos dos Estados Unidos. A atualização completa da Billboard 200 será desvendada na terã-feira (1), mas já sabemos que sete álbuns no Top 10 são estreias.
Melhor para a cantora Lady Gaga que tirou a liderança do Kings Of Leon (que caiu para a 20ª colocação com “WALLS”) com “Joanne”, álbum com participação de Florence Welch, Mark Ronson, Beck e Kevin Parker.
A melhor estreia do rock foi do Korn, em quarto lugar com 57 mil unidades equivalentes (físicas, digitais + streamings) de “The Serenity Of Suffering”. Este é o 13º disco da banda a conquistar um lugar no Top 10 americano. As únicas bandas de rock com mais discos entre os 10 mais vendidos que o Korn são The Rolling Stones (36), The Beatles (32), Dave Matthews Band (15), Santana (14) e Van Halen (14).
O álbum é ainda líder das paradas Top Rock Albums e Hard Rock Albums. Confira os 10 mais vendidos da última semana:
01) “Joanne” – Lady Gaga (201 mil) (estreia)
02) “Nobody But Me” – Michael Bublé (91 mil) (estreia)
03) “A Pentatonix Christmas” – Pentatonix (60 mil) (estreia)
04) “The Serenity of Suffering” – Korn (57 mil)(estreia)
05) “Views” – Drake (2-5) (38 mil)
06) “Never Lose Sight” – Chris Tomlin (32 mil) (estreia)
07) Trilha de Esquadrão Suicida (3-7) (31 mil)
08) Trilha do musical Hamilton (7-8) (30 mil)
09) “The Ghosts of Christmas” – Trans-Siberian Orchestra (27 mil) (estreia)
10) “You Want It Darker” – Leonard Cohen (25 mil) (estreia)
Para o grande público, o metal continua sendo um gênero assustador – visto por certas pessoas como satânico, demoníaco ou violento. Para os fãs, pode ser esta fama que forma grande parte do seu apelo.
Com o susto em mente e em pleno dia de Halloween, o jornal LA Weekly decidiu elaborar uma lista com as dez bandas de metal mais assustadoras de todos os tempos. O critério não foi apenas o vestuário ou a atitude; o som também pesou.
Entre os escolhidos, há nomes conhecidos do público brasileiro e outros menos famosos, mas não menos barulhentos e assustadores. Veja aqui a lista:
10. Dimmu Borgir
9. Agoraphobic Nosebleed
8. Church of Misery
7. Ghost
6. The Body
5. Behemoth
4. Mournful Congregation
3. Tetragrammacide
2. Watain
1. Oranssi Pazuzu
Todas essas bandas estão em nossa playlist de Halloween no Spotify. Aproveita para seguir o Portal ROCKline e curtir um som macabro!
O Korn lançou “The Serenity of Suffering” no dia 21 de outubro e traz a turnê do novo álbum para América do Sul em abril de 2017.
Além das apresentações no Chile, Argentina e Colômbia, a banda tocará em três capitais brasileiras. A primeira acontece em São Paulo, no da 19 de abril, no Espaço das Américas. No dia 21, o Korn tocará para os curitibanos no Live Curitiba e em seguida, no dia 23, os caras se apresentam no Pepsi On Stage, em Porto Alegre.
A venda de ingressos para o show de São Paulo começa às 10h desta segunda-feira (31). Já os ingressos dos shows de Curitiba e Porto Alegre estarão disponíveis a partir do dia 3 de novembro. Os valores variam entre R$ 140,00 e R$ 500,00.
SERVIÇO:
SÃO PAULO
Data: 19/04/2017 – Quarta-Feira
Local: Espaço das Américas
Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda
Abertura da casa: 19h30
Horário show: 21h30
Censura: 16 anos. Menores de 16 anos podem entrar acompanhados dos pais ou responsável maior de idade.
Ponto de Vendas sem taxa de conveniência:
Bilheterias do Espaço das Américas Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda
Horário de Funcionamento: De segunda a sábado: das 13h00 as 19h00
Pontos de vendas sujeitos as taxas de conveniência
Os ingressos podem ser parcelados em até 4X no cartão de crédito.
Data: 21/04/2017 (sexta-feira)
Horário do show: 22:00
Abertura dos portões: 20:00
Local: Live Curitiba
Classificação: 16 ANOS
Abertura das vendas: 03/11/2016 às 9h (site e PDV)
Preços dos Ingressos (valores de meia-entrada)
Pista Premium (Lote 1) – R$ 290,00
Pista (Lote 1) – R$ 150,00
Superior Premium (Lote 1) – R$ 240,00
Suite (Lote 1) – R$ 300,00
Camarote Coletivo (Lote 1) – R$ 300,00
Descontos**
50% Idosos
50% Estudantes
50% PNE (s/ valor de pista)
50% Aposentados
50% Professores
50% Doadores de Sangue
50% Clientes Gazeta do Povo
50% Clientes Disk Ingressos
Pontos de Vendas: (Dinheiro, Cartão de Débito , Cartão de Crédito até 3X (sem juros) e Cartão de Crédito de 4 a 6 x (com juros)
Telefone Disk Ingressos: (41) 3315-0808
Segunda-Feira a sábado: 8h às 21h
Domingo: 9h às 18h
Loja Disk Ingressos Shopping Palladium
Horário: Segunda-Feira a Sexta-Feira: 11h às 23h
Sábado: 10h às 22h
Domingo: 14h às 20h
Quiosque Shopping Mueller
Horário: Segunda-Feira a sábado: 10h às 22h
Domingo: 14h às 20h
Quiosque Shopping Estação
Horário: Segunda-Feira a sábado: 10h às 22h
Domingo: 14h às 20h
Ópera Arte
R. João Gava, 874
Aceita cartões de débito e crédito
Garage Vintage – PolloShop Alto Da Xv
Rua: Camões, 601 – Lj 170 (Alto da Xv)
Aceita cartões de débito e crédito
PORTO ALEGRE
Data: 23/04/2017 (domingo)
Horário do show: 20h
Abertura dos portões: 18h
Local: Pepsi OnStage
Classificação: 16 anos
0 a 11 anos – Não entra
12 a 15 ANOS – Entra acompanhado dos pais ou de um responsável
Abertura das vendas: 03/11/2016 às 9h (site e PDV)
Hits Shopping Iguatemi (PDV Oficial) – sem taxa de serviço
Av João Wallig, 1.800 – Passo da Areia (2º andar em frente ao Itaú)
Porto Alegre / RS
Segunda a Sábado, das 10 às 22h / Domingo, das 14 às 20h
Cartão de crédito (3x SEM JUROS), débito e dinheiro.
Cartões: Visa, Master, Amex e Elo
Outros pontos de vendas: Consulte pelo fone (51) 4062 1177
O Pretty Reckless acaba de quebrar um recorde do 3 Doors Down. A banda comandada por Taylor Momsen tem agora quatro “primeiros singles” lançados direto na liderança da parada de rock da Billboard. A mais recente líder é “Take Me Down”, single do álbum “Who You Selling For”.
As anteriores foram: “Heaven Knows”, “Messed Up World” e “Follow Me Down”. Agora o Pretty Reckless está de olho no próximo recorde, estabelecido pelo Three Days Grace com cinco “primeiros singles” no topo do ranking. Outra conquista é que a banda é a única comandada por uma mulher na lista.
1º) Three Days Grace
2º) The Pretty Reckless
3º) Volbeat
4º) Shinedown
5º) Puddle of Mudd
6º) Collective Soul
7º) The Black Crowe
O mundo da música tem-se oposto, de forma geral, ao candidato à presidência dos Estados Unidos pelo Partido Republicano, Donald Trump. Mas, como é natural, há quem o apoie. Era esse o caso, por exemplo, da rapper Azealia Banks, que há algumas semanas retirou o seu apoio a Trump devido a mais um escândalo sexista. “Os direitos das mulheres são importantes e devemos protegê-los. Cometi um erro”, escreveu, nas redes sociais.
Banks mudou de campo, mas alguns dos seus colegas de profissão não o fizeram. Como Ted Nugent, desde sempre conhecido pelas suas posições conservadoras e por declarações polêmicas. “Donald Trump diz o que pensa, o que é gratificante para milhões de americanos que acreditam que o politicamente correto é um câncer que acabou com a liberdade de expressão”, justificou.
Nugent não é o único. Kid Rock também declarou o seu apoio a Trump, após ter apoiado Ben Carson, o adversário de Trump nas eleições primárias do Partido Republicano. Ainda entre os artistas do rock, destaca-se Pat Boone, estrela dos anos 50 e 60, responsável por sucessos como “Speedy Gonzales”. E, claro, o vocalista do Eagles of Death Metal, Jesse Hughes.
A lista fica completa com a cantora country Loretta Lynn, o entertainer Wayne Newton e os metaleiros do Five Finger Death Punch. Se este grau de apoio midiático será suficiente para que Trump chegue à presidência, só saberemos dentro de duas semanas.
Em mais um vídeo hilário da série “Elders React To Music”, alguns idosos foram selecionados para comentarem dois videoclipes do System Of A Down. Assista às reações aos clipes de “Chop Suey” e “Sugar”. As caras e bocas são impagáveis:
A quarta e última história multimídia foi liberada pelo Gorillaz nesta sexta-feira (28). Depois de Noodle, Russell e Murdoc, o enfoque está, claro, em 2D. Assim como nos demais personagens, o “Livro de 2D” foi disponibilizado no Instagram e no Twitter.
Na história, 2D é engolido por uma baleia conhecida como Massive Dick e escapou após a morte do animal. Preso na Plastic Beach, o vocalista só conseguiu escapar meses depois ao avistar um avião que o levou para a cidade de Guadalupe. “O Gorillaz está de volta”, diz o final da história. O que será que vem na sequência? Um novo álbum?
O Europe Music Awards anunciou nesta sexta-feira (28) o Kings Of Leon como atração musical da premiação que acontecerá no dia 6 de novembro na Holanda. Com a banda, já são 9 o número de shows ao vivo.
Lista de performances:
– Bruno Mars
– Shawn Mendes
– DNCE
– Lukas Graham
– Zara Larsson
– One Republic
– Martin Garrix
– Afrojack
– Kings of Leon
O Kings Of Leon concorre ao EMA deste ano na categoria “Banda Alternativa”. Confira os roqueiros nomeados este ano:
Melhor Banda de Rock
Coldplay
Green Day
Metallica
Muse
Red Hot Chili Peppers
Melhor Banda Alternativa
Kings of Leon
Radiohead
Tame Impala
The 1975
Twenty One Pilots
Melhor Performance no Palco
Duran Duran – Piazza Del Duomo, Milan (2015)
Ellie Goulding – Piazza Del Duomo, Milan (2015)
Jess Glynne – Isle of MTV, Malta (2016)
Martin Garrix – Isle of MTV, Malta (2015)
OneRepublic – MTV Evolution, Philippines (2016)
Tinie Tempah – MTV Crashes, Plymouth (2015)
Tomorrowland – Belgium (2016)
Wiz Khalifa – Isle of MTV, Malta (2016)
Em novembro, um dos principais e mais queridos nomes da Música Pesada brasileira, o paulista HELLLIGHT, celebrará 20 anos de existência.
Para tal data extremamente especial o grupo está preparando algumas campanhas especiais, uma delas, claro será um grande show de celebração. Mais detalhes em breve, mas já é possível adiantar que terá entrada gratuita.
Além disso, o grupo apresentará em sua fanpage no Facebook curiosidades e fatos de sua rica e vitoriosa história. Para não perder nada, curta e visite: http://ift.tt/2e5zDqw
Além de celebrar seus 20 anos, o HELLLIGHT segue promovendo seu mais novo álbum: ‘Journey Through Endless Storms’.
No Brasil o disco foi lançado pela Mutialtion Records e está disponível para venda diretamente com a banda, com o selo e nas melhores lojas especializadas.
‘Journey Through Endless Storms’ foi gravado no estúdio Hell Inc e produzido pelo próprio vocalista e guitarrista Fabio de Paula. A arte da capa ficou por conta do artista Rodrigo Bueno.
Além da versão física, também pode ser comprada a versão virtual do trabalho através do link:
Um carta escrita por John Lennon à rainha Elizabeth II em 1969 foi encontrada dentro da capa de um álbum, comprado por apenas 10 libras, cerca de 50 reais.
De acordo com a BBC News, a nota pode ser é um rascunho da verdadeira carta enviada por Lennon, que ainda se encontra nos arquivos reais da Grã-Bretanha.
Nela, ele explica os motivos pelos quais rejeitou o título MBE (Membro da Ordem do Império Britânico): Protesto contra o envolvimento da Grã-Bretanha na guerra civil da Nigéria e apoio da Grã-Bretanha aos Estados Unidos na guerra do Vietnã.
O “rascunho” pode ter sido descartado por conta de uma mancha que aparece ao lado da assinatura de John Lennon, mas o felizardo que a encontrou descobriu que o item vale aproximadamente 60 mil libras, após levá-la para avaliação na The Beatles Story, em Liverpool, na Inglaterra.
Seis álbuns clássicos de Elton John foram remasterizados e serão relançados em um box set criado em parceria com a grife de luxo britânica Burberry.
Os fãs que quiserem garantir um das “caixas” terá que ser rápido. Apenas 800 box sets serão disponibilizados para venda a partir do próximo mês, exclusivamente em lojas da Burberry nos Estados Unidos, Canadá, Ásia e Europa.
“Escolher esses seis não foi fácil, entretanto eu acredito que eles representam bem o meu catálogo entre 1970 e 2001,” disse Elton John em nota oficial. Entre os escolhidos estão “Elton John”, “17-11-70” e “Madman Across the Water”, que traz o clássico “Tiny Dancer” em sua tracklist.
“É um prazer, como sempre, trabalhar com a Burberry e em particular com Christopher Bailey – um grande amigo. Produzir esses álbuns foi um trabalho de amor para todos os envolvidos,” complementou.
Anteriormente, Sir. Elton John já havia colaborado com a Burberry e no ano passado chegou a participar de uma campanha da marca inspirada em Billy Elliot.
Joe Perry, guitarrista do Aerosmith e do The Hollywood Vampires, receberá o Les Paul Award por excelência criativa. O músico será presenteado durante a 32ª edição do NAMM TEC Awards, que acontecerá no dia 21 de janeiro de 2017, em Anaheim, na Califórnia.
O prêmio, que carrega o nome do guitar hero Les Paul, morto em agosto de 2009, é auferido aos músicos que “estabeleceram os mais altos padrões de excelência na aplicação criativa da tecnologia de gravação.”
“Toda vez que mencionam meu nome na mesma frase que o Les Paul é uma grande honra. Receber um prêmio que carrega seu nome é a cereja do bolo,” disse Perry.
Certamente, Joe Perry se encaixa em todos os critérios do Les Paul Award. Como membro fundador do Aerosmith, ele aparece nos créditos de mais de 150 milhões de álbuns vendidos, seja como compositor, guitarrista e produtor.
Durante sua carreira de mais de 45 anos, ele também recebeu quatro prêmios Grammy, seis prêmios do Billboard Music Awards, doze astronautas de prata do MTV VMA’s , além de ser introduzido a Rock and Roll Hall of Fame em 2001 e a Songwriters Hall of Fame, em 2013.
“Joe Perry era um amigo de Les Paul e é, sem dúvida, um dos músicos mais inovadores e talentosos do nosso tempo,” disse Michael K. Braunstein, diretor executivo da Les Paul Foundation.
Em anos anteriores, receberam o Les Paul Award Slash, Todd Rundgren, Pete Townshend, Brian Wilson, Peter Gabriel e Stevie Wonder.
Normalmente, um artista que lança um novo trabalho costuma escolhê-lo como o melhor que já fez na vida. Mas este não é o caso de Bruce Dickinson, que foi entrevistado pelo site Team Rock e elegeu seus três álbuns favoritos do Iron Maiden. Quem pensa que o vocalista escolheu clássicos como “Piece Of Mind”, “Powerslave” ou “Fear Of The Dark”, errou feio. Leia abaixo a tradução sobre os três discos escolhidos por Bruce:
The Number Of The Beast (1982)
“Eu sabia que tinha me juntado a uma grande banda. Eu também sabia que poderia torná-la ainda melhor. Eu tinha uma visão para ‘The Number Of The Beast’: a minha voz colada sobre a base do Maiden resultaria em algo muito maior. Nós fizemos este disco de forma rápida – quatro ou cinco semanas. Nós ficávamos no estúdio até cinco ou seis da manhã. O único erro foi colocar ‘Gangland’ no álbum em vez de ‘Total Eclipse’. Mas o resto do álbum é fantástico. ‘Hallowed Be Thy Name’ foi uma precursora de ‘Rime Of The Ancient Mariner’. Esta música, e todo o álbum, levou o Maiden a um nível diferente.”
Live After Death (1985)
“Foi uma verdadeira declaração: um álbum duplo ao vivo para atestar que estávamos crescendo e amávamos este fato. Meu álbum ao vivo favorito é ‘Made In Japan’, do Deep Purple. Mas eu lembro de ter lido algo sobre Ian Gillan dizendo detestar o resultado do disco, que sua performance era pobre. Não, não, não. Definitivamente, ele estava errado. Mas o que ele sente sobre esse disco, eu sinto sobre ‘Live After Death’. Quando os fãs do Maiden me falam que este é o nosso melhor álbum ao vivo, eu sempre ficava incrédulo. Apenas recentemente eu o escutei e parecia muito bom. E gritar ‘Scream for me, Long Beach!’ tornou-se uma parte do folclore do Maiden. A questão é que este disco deveria ter sido gravado no Hammersmith. As performances não eram melhores do que as de Los Angeles, mas o engenheiro de iluminação, Dave Lights, estava em guerra com os caras do vídeo e, consequentemente, a coisa toda ficou muito escura. Por isso, tivemos muitas filmagens inutilizadas dessa época.”
A Matter Of Life And Death (2006)
“Há muita coisa grandiosa neste álbum. Foi um movimento muito corajoso reproduzirmos o álbum na íntegra naquela turnê. Não queríamos ser a maior banda de karaokê do mundo. Estávamos tão felizes com o disco que queríamos que as pessoas o conhecessem de verdade. A banda adquiriu uma profundidade emocional a partir desse registro. Essa profundidade sempre esteve lá, mas éramos um pouco rígidos demais para admitirmos isso. Nós adicionamos muito mais cores à paleta com esse disco e as pessoas curtiram.”
Sem os companheiros de Coldplay, Chris Martin marcou presença no programa de TV de Conan O’ Brien na noite desta quinta-feira. Além de contar causos de sua juventude, o cantor divertiu o público ao cantar “Yellow” com sotaque cockney (de uma região específica de Londres). O músico ainda mostrou uma versão acústica inédita de “Hymn For The Weekend”.
Sobre a infância, Chris revelou: “Eu era um imbecil. Meu melhor amigo Phil [Harvey] está nos bastidores e ele pode falar melhor que eu. Eu tentava dar o máximo de mim. Me apaixonei por música e tentei praticar esportes. Por um tempo quis fazer musicais e cheguei a conquistar um lugar. O musical era “My Fair Lady”. Consegui o papel e eles me disseram que não precisaria cantar. Daí pediram para que fizesse o pai de Eliza, que é um limpa-chaminés. Acho que o nome dele era Alfred. Não teve jeito. Topei fazer.”
Assista às performances de “Yellow” (em forte sotaque britânico) e “Hymn For The Weekend”:
Rio de Janeiro, Belo Horizonte e São Paulo são as capitais que receberão o show “Roots”, de Max e Iggor Cavalera, em comemoração aos 20 anos do lançamento do álbum o Sepultura. Os valores dos ingressos variam entre R$ 90 e R$ 230, dependendo do setor escolhido.
Rio de Janeiro – 14/12/2016
Local: Imperator – Centro Cultural João Nogueira
Endereço: Rua Dias da Cruz, 170
Horário: 19h
Ingressos: R$ 90 a R$ 220
Belo Horizonte – 15/12/2016
Local: Music Hall
Endereço: Av. do Contorno, 3239
Horário: 19h
Ingressos: R$ 90 (pista meia) a R$ 185 (camarote open bar)
São Paulo – 16/12/2016
Local: Tropical Butantã
Endereço: Av. Valdemar Ferreira, 93
Horário: 19h
Ingressos: de R$ 120 (pista meia) a R$ 230 (inteira camarote open bar)
Na turnê, que também segue para Argentina, Chile, Colômbia e México, os irmãos vão tocar o álbum “Roots”, na íntegra. Os fundadores do grupo tocarão o disco na íntegra, acompanhados pelos músicos Marc Rizzo (guitarra) e Johny Chow (baixo).
Na última terça-feira (25), a cantora Lady Gaga surpreendeu o apresentador Howard Stern com uma performance a cappella de “Black Dog”, faixa lançada pelo Led Zeppelin em 1971.
Quando questionada sobre sua carreira antes de se tornar uma pop star internacionalmente famosa, Gaga contou que já liderou uma banda cover do Led Zeppelin e soltou a voz em um trecho da música.
Lady Gaga ainda explicou a Howard Stern como usar suas cordas vocais, após o apresentador fazer uma pergunta “saia justa”. “É assim que você acaba com sua voz?,” disse ele. “Se você não souber cantar,” respondeu ela rapidamente.
Assista:
Além de cantar Led Zeppelin, Lady Gaga também estabeleceu novos laços com o rock em seu novo álbum, “Joanne”. O disco conta com participações de Beck, Kevin Parker (Tame Impala) e Josh Homme (Queens of the Stone Age).
Parece que o líder do The Who, Roger Daltrey, está insatisfeito com o rock da atualidade. Segundo ele, “o rock está morto” e só os rappers têm falado coisas que realmente importam.
O músico de 72 anos conversou com oThe Times, durante passagem pelo festival Desert Trip, evento de lendas do rock, que contou com a participação de Bob Dylan, Rolling Stones, Paul McCartney, Neil Young, Roger Water e o próprio The Who.
Quando questionado sobre a cena musical contemporânea, Roger Daltrey disse:
“Para mim, a tristeza é que o rock chegou a um beco sem saída… As únicas pessoas que ainda dizem coisas que importam são osrapperse a maior parte da música pop não tem sentido e é esquecível.”
“Você assiste a esses novospop starse não consegue lembrar de nada depois,” complementou.
Essa não é a primeira vez que Roger Daltrey faz um comentário como esse. Em 2014, ele já havia afirmado que faltava “angústia e propósito” à geração de músicos da atualidade.
Ele ainda alegou que já não existe mais um “movimento musical”, assim como aconteceu nos anos setenta com os punks e os mods – e usou aboy bandOne Direction como exemplo de sua crítica.
“Aqui estamos com o mundo no estado que está e temos o One Direction. Onde estão os artistas que escrevem com qualquer senso de angústia ou propósito? Nesse momento, não há movimentos: Tivemos os mods e depois os punks, mas é muito difícil começar um movimento agora. A não ser que seja o ISIS,” disparou.
Mesmo sem novas bandas que agradem Roger Daltrey, o The Who ainda segue agradando a muitos. Assista a performance da banda para o hit “My Generation”, no Desert Trip:
O Metallica liberou a primeira – e provavelmente única – prévia do seu novo single. “Atlas, Rise!” será lançada oficialmente na próxima segunda-feira (31), Halloween e um trecho já está disponível no site oficial da banda. Clique aqui para ouvir.
Alguns fãs poderão ouvir a nova música do álbum “Hardwired… To Self-Destruct” na íntegra minutos antes da estreia oficial. Quem conseguir por as mãos em uma das máscaras limitadas que estão sendo distribuídas nesta sexta-feira (28) em diversas lojas ao redor do mundo, recebem uma senha e terão a chance de curtir “Atlas, Rise!” 30 minutos antes do lançamento oficial.
🤘Metallica Masks🤘
Hear 'Atlas Rise' ahead of release by picking up a very limited mask in store now. First come first served/ 1 per person http://pic.twitter.com/k1RW0owe2s
Para anunciar oficialmente o álbum “The Stage”, o Avenged Sevenfold promoveu já na madrugada desta sexta-feira (28) no Brasil um show com trasmissão ao vivo pela internet. Realizado no Capitol Records, a banda permitiu que os fãs assistissem a apresentação em 3D e 360º com realidade virtual.
Assista:
O show foi marcado por um pequeno atraso e reclamação dos fãs nas redes sociais pela curta duração: menos de meia hora e quatro músicas.
O Coldplay continua divulgando o álbum “A Head Full Of Dreams” e marcou apresentação no tradicional programa de TV “The Graham Norton Show” a ser exibido pela BBC One no próximo dia 11 de novembro. De acordo com a imprensa britânica, a banda iniciará a divulgação de “Everglow” como o novo single do disco.
“Everglow” é o quinto single do “A Head Full of Dreams”. Anteriormente, a banda já lançou “Adventure of a Lifetime”, “Hymn for the Weekend” com Beyoncé, “Up & Up” e a faixa-título.
Após algumas prévias, está no ar o videoclipe especial de Halloween do Muse. A banda liberou nesta sexta-feira (28) o seu “Halloween Special” para a faixa “New Kind Of Kick”, um cover do The Cramps.
Com figurino cara de anos 50, Matt Bellamy e companhia se apresentam de frente a um telão com projeções de filmes de terror e foco na personagem Elvira.
Sem fazer alarde, Paul McCartney liberou nesta sexta-feira (28) uma música inédita. “In the Blink of An Eye” é parte da animação “Ethel & Enerst” e já pode ser adquirida no iTunes como parte da compra antecipada da trilha sonora. Ainda não é possível conferir a faixa em plataformas de streaming.
“Ethel & Enerst” é baseado no romance “The Snowman” e conta a vida de dois londinos. Uma prévia de 60 segundos da faixa de Paul pode ser ouvida no trailer do filme liberado em setembr o.
Eles bem que tentaram fazer mistério, mas o Avenged Sevenfold viu o seu novo álbum que seria surpresa circulando na internet desde a tarde desta quinta (27). No entanto, a banda manteve o planejado: anunciou o projeto no show à noite e liberou “The Stage” para as plataformas digitais na madrugada.
Em novembro tem álbum novo de Nando Reis chegando às lojas. “Jardim-Pomar” será lançado pelo selo do artista, Relicário, e tem como primeiro single a balada “Só Posso Dizer”, disponibilizada nas plataformas digitais desde setembro. A inspiração para a bela canção teria sido a esposa do artista, Vânia Passos. Ouça o single em duas versões (São Paulo e Seattle):
“Jardim-Pomar” foi produzido por Barrett Martin e Jack Endino nas cidades de Seattle e São Paulo. Ao todo são 12 faixas, sendo 11 delas inéditas. A exceção fica por conta de “Concórdia”, composta por Nando e lançada por Elza Soares no álbum Vivo feliz (2003).
Cheio de participações especiais, o novo trabalho conta com nomes como Pitty, Tulipa Ruiz e Luiza Possi, que cantam na faixa “Azul de Presunto”, a mesma que também conta com os vocais de Arnaldo Antunes, Branco Mello, Paulo Miklos e Sérgio Britto, quatro de seus companheiros dos tempos de Titãs.
De acordo com informações extraídas do blog do jornalista Mauro Ferreira, no Jornal O Globo, “Como Somos” (composição de Nando e Samuel Rosa, do Skank), “Deus Meu”, “Infinito 8”, “Inimitável”, “Pra Musa” e “Pra Onde Foi?” são algumas das 12 músicas do álbum.
Confira a versão ao vivo de “Só Posso Dizer”, gravada recentemente em um show em Nova Iguaçu, no Rio de Janeiro:
Muita gente já está chamando o Nova Rock de “O Festival dos Sonhos” e há um motivo para isso. O evento anunciou os headliners dos seus quatro dias e surpreendeu com o peso das bandas;
System Of a Down, Green Day, Linkin Park e Blink 182 comandam as noites que ainda terão shows de Prophets of Rage (com integrantes do Rage Against The Machine, Cypress Hill e Public Enemy), Rancid, Simple Plan, Of Mice & Men, entre outros. O evento promete 100 bandas divididas em quatro palcos durante os 4 dias.
O evento acontecerá entre os dias 14 e 17 de junho, em Nicklesdorf, na Áustria.
O SHADOWS LEGACY preparou uma apresentação especial para esta sexta-feira no tradicional Bar Fly, em sua cidade natal, Campo Grande.
No evento a banda prepara, além de músicas de seus álbuns, o grupo prepara também algumas surpresas.
Além do SHADOWS LEGACY, também se apresenta Mad Men Convoy. O evento é nesta sexta-feira dia 28 de outubro com início marcado para às 23h. O Bar Fly fica na Rua Pajuçara, 201 – Chácara Cachoeira.
O SHADOWS LEGACY segue trabalhando pesado em cima de um novo trabalho, que já vem sendo aguardado ansiosamente pelos fãs de Heavy Metal Tradicional feito pelo grupo campo-grandense. Para aliviar um pouco nossa espera, o grupo comenta sobre o que podemos esperar.
“Estamos com praticamente 80% do novo álbum pronto e tudo está fluindo com muita naturalidade. Além do heavy metal apresentado nos lançamentos anteriores, podem esperar muito feeling e muita pegada, as músicas estão com uma atmosfera muito legal e com climas realmente diferenciados.”
O Metallica aproveitou o show da banda em Porto Rico para gravar um novo videoclipe. O nome da música não foi revelado, mas fãs já asseguram que trata-se de “Atlas, Rise!”, terceiro single do disco “Harwired… to Self Destruct”. A música será liberada na íntegra nesta segunda-feira (31) e o álbum no dia 18 de novembro.
Escolhidos a dedo por Axl Rose para abrir os shows que o Guns N’ Roses fez no Brasil em 2014, a Plebe Rude foi novamente selecionada pela banda para abrir as apresentações que acontecerão em novembro.
Com exceção do show em Porto Alegre (8), todos os outros shows da “Not In This Lifetime Tour”, que reúne Axl Rose, Slash e Duff pela primeira vez desde 1993, terão abertura da banda de Brasília.
A Plebe Rude tocará nos dias 11 e 12 em São Paulo; depois seguem para o Rio de Janeiro no dia 15; Curitiba dia 17 e Brasília no dia 20.
O ORCKOUT prepara para, enfim, lançar seu novo trabalho. O disco já está em fase final de preparação e logo estará disponível de forma gratuita para audição!
Nomeado ‘Destination’, o novo trabalho será um EP. O disco foi gravado no Estúdio G3 por Alessandro Sá com produção da própria banda. Já a masterização ficou nas mãos de ninguém menos que Fernando Quesada.
Já a capa ficou nas mãos do próprio guitarrista, Eder Munhoz.
‘Destination’ contará com duas músicas e seu lançamento – previsto para muito em breve – será feito de uma forma diferenciada, música após música. Para não perder nenhuma novidade sobre o lançamento, curta e siga a página do grupo no Facebook: http://ift.tt/1BpwILF
Formado em 2004, o ORCKOUT pratica uma mistura de gêneros, onde podemos encontrar influências de Stoner, Thrash e mesmo de Heavy Metal Tradicional e promete surpreender ainda mais neste novo trabalho!
Pedro
Na na na na na na-na-na-na 
Metallica Masks🤘
